Dia 5 de Julho de 2018, todos na Fundação das Artes de São Caetano do Sul

Dia 1 deste mês,  foi o dia do Trombonista, e eu , saxofonista, agradeço por ter conhecido tantos e bons amigos trombonistas em minha trajetória.

Neste dia 5 de Julho de 2018, grandes nomes do trombone se encontrarão para festejar a data e são tantos os nomes ditos pelo professor Valdir Ferreira que acho, ninguém pode perder, nem eu saxofonista, poxa , boa musica tem que ser muito bem apreciada... 

O encontro que irá ser o verdadeiro espetáculo, ocorre das 8:00h às 17:00h tendo uma prorrogação das 19 as 21:30h. 

Quem não conhece a Fundação das Artes de São Caetano do Sul, a melhor escola de música da America Latina, deverá ir para ver e sentir e principalmente ouvir com os todos os sentidos, literalmente falando, o que é fazer parte da Fundação das Artes de SCS.

Mas quem é Valdir Ferreira?

Um pouco da História de Valdir Ferreira 

Vale a pena conferir, vale a pena estar lá ! 

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Quem tem instrumento de sopro sempre irá precisar de um profissional Luthier 

Eu Confio 

Muita Gente Perdeu, Mas Muitos Foram

Nesta primeira exibição da Big Band da São José, que eu gostaria de chamar em breve de Big Band de Jazz da São José, foi animado, teve quermesse e música ao vivo de boa qualidade.

A Big Band já deu certo pessoal, saiam de casa e vamos tocar seus instrumentos elétricos , acústicos e de sopro e porque não de percussão? Na Big Band cabe tudo e arranjo é que não faltará.

No final da apresentação, muitos músicos estavam maravilhados, outros que como eu não sabem sobreviver sem o palco deu uma pequena força, pois os novatos em Big Band é que fizeram o show... até show de bombardino teve... isso mesmo! Bombardino.... tocando musicas da época junina...

Ahh se tivéssemos uma cozinha, tipo, baixo, teclado, guitarra... ficaria mais show ainda!

Este é o começo e não vamos parar, evolução do pianíssimo ao fortíssimo ,

Em breve estaremos tendo outras oportunidades e outros locais 

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Guevara Dom Ernesto trás ao palco dois amigos de Big Band

Ernesto Don Guevara não sabia disso, mas olha só o que ele fez sem querer...


Mozart Faggi e o Julio Cesar Versolato depois de 32 anos voltaram a se encontrar tocando musicas da Bossa Nova neste ultimo show, terça feira dia 8 de maio de 2018 no Fonte Leone , localizado em Sto André.
A Big Band em questão foi da Fundação das Artes de São Caetano do Sul em 1986, onde vivíamos musica, comíamos musica, tocávamos música com a Regencia do Maestro Antônio...
Jandira Versolato cantou grandes músicas e adorei este reencontro com meu amigo Julio Versolato, irmão do Ubaldo Versolato que foi músico da Banda Metalurgia... talvez uma das melhores bandas instrumentais que houve nos anos de 1980 e de músicos de São Bernardo do Campo.

Julio Cesar Versolato e Mozart Faggi

No Trompete , Julio Versolato e no sax, Mozart Faggi, amigos de muitas décadas, tocando grandes arranjos do Maestro Antônio, Do quanto aprendemos com a Big Band da Fundarte (para os íntimos) o que nossos amigos e parentes nos deram de experiência não tem valor

https://www.facebook.com/donernesto.guevara/videos/1821170534594481/   

Não se esqueçam , rua dos Figueiras , 1050 em Santo André 

Fonte Leone 

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Em Memória a Banda Metalurgia

Não sei quanto a vocês, mas em 1983, a Banda Metalurgia foi um grande sucesso, fomentou várias bandas e muitos ainda tocam. Todos conheceram a Banda Metalurgia e muitos viram esse sucesso por um programa chamado FABRICA DO SOM.  Assistíamos ao vivo  e o gingle de entrada era a musica Lá Em Guayaquil 

Esta Banda que se inspirou nas melhores mentes e bandas de jazz, Big Bands, Blues, além da banda ter suas raízes no samba, forró, frevo, muito swingue alias no Brasil tem muito swingue. 
A Tv Cultura fez um programa de sucesso e sendo tudo registrado...

Em 1980 a Banda Metalurgia  se formou, gravou um somente disco LP

banda Metalurgia

:A banda brasileira de jazz-rock, formada em São Bernardo do Campo (São Paulo), Brasil em 1982. Os componentes da banda são: Marcelo Munari (guitarras), Mané Leão (piano), Edu Fiore (baixo), Claudinho (bateria), Lino Simão (saxofone e flauta), Bocato (um dos grandes trombonistas brasileiros), Non-Camargo (trompete), Claudio Faria (flugelhorn), Jacaré (saxofone) e Julio Peluchi(Da Júlia) (saxofone). Os membros são amigos deinfância do bairro de Baeta Neves, em S.Bernardo, uma cidade industrial do subúrbio de São Paulo. Todos os músicos estudaram e compuseram a "Banda Mirim do Baeta Neves", uma das grandes bandas marciais do Brasil, formada nos anos 60 e ainda ativa. 
Banda Metalurgia estava fazendo história em grandes e grandes shows na Lira Paulistana, um famoso teatro de São Paulo, reconhecido por divulgar bandas jovens e músicos que iniciaram o movimento vanguarda paulista. O disco  Banda Metalurgia (Som da Gente, 1982) foi o único álbum lançado pela Banda Metalurgia. A banda encerrou suas atividades em 1983/1984. Bocato (Itacyr Bocato Jr.), o trombonista, tem uma

maior .carreira solo e ainda ativa

Menos

fontes  dicionariompb.com.br , bocafechada.wordpress.com

Dia 22 de Novembro em Bernô City

Hoje é o dia do Músico, mas os músicos Sambernardenses não tem nada para comemorar.

Seria legal se o Teatro Elis Regina fosse-nos entregue, mas ainda está em obras, assim como as ubs de Sto André e hospitais de Sto André, e AMAS de SP sendo fechadas.
Sou Músico, e essa profissão requer que vc seja, administrador, músico, professor, economista, motorista, passar o som, comprador de acessórios, anos de estudo( mesmo assim ainda tem mais a aprender) fazer a agenda e ainda não pode se dar ao luxo de não aceitar um evento... sai de casa de manhã e volta de madrugada...
Mas tirando essas coisas que são normais para nós , o prefeito de São Bernardo do Campo dessa gestão, está fazendo alguma confusão.
Acho e deve ser verdade, pois perguntei a milhares de pessoas, o que o povo não quer.
O cidadão não quer que aqueles bailes funk do rio e pancadões se proliferem, que não tome conta das vilas, mas em seu mandato da cidade tranquila, está fechando estabelecimentos por evasão sonora, conclusão, a cidade do trabalho( o slogan ) é uma das cidades que mais tem gente sem trabalho e fechando os bares devido ao som a noite é calada.

Musica é intimamente ligado com a noite, sem esse fato não teríamos a boemia

Hoje é dia dos músicos, e não vi até hoje nenhum reconhecimento da minha cidade desde 1982, onde meu nome e a de muitos ainda vivos foram homenageados pelo então ex prefeito  TITO COSTA, as palavras que ele , em seu gabinete me disse foi, São Bernardo estará sempre em debito com vc . Vocês são o Patrimônio de São Bernardo do Campo e Memória Cultural de SBC.... pois bem, vieram outros prefeitos e esqueceram de nós , fecharam as sete bandas que haviam , aliás 6, pois uma ainda funciona , a Corporação Musical São José .

Seria impossível eu lembrar dessa data sem lembrar do Tito Costa e tenho a certeza que muitos musicos sambernardenses com mais de 48 anos , tem essa memória.

Enfim , o que posso dizer de uma cidade que  é opressora de cultura, prova esta da carta do Caetano Veloso que não conseguiu tocar no MTST e disse: NUNCA EM MINHA VIDA  EM UM ESTADO DEMOCRÁTICO FUI IMPEDIDO DE TOCAR...
Se com Caetano Veloso, um grande artista e ícone da nossa musica popular brasileira e que leva a outros países nossa cultura foi impedido com políciais , juízes e tudo mais , quem dirá um musico que vive de um bar

Meu Maestro da Big Band de Jazz da FUNDARTE  e eu

TIMBALADA ESTÁ ALÉM DA MÚSICA

                                   

Fã é o mesmo em qualquer lugar quando se refere ao amor naquela pessoa admirada seja artista, esportista, uma professora, alguém que é referência da sua área, etc. Quando se trata de grupos musicais, o trato é muito mais apaixonado.
Na Bahia, existe um grupo musical que desde que estreou sua participação nas festas de largo da capital baiana, desperta paixões. Trata-se da Timbalada, grupo percussivo criado por Carlinhos Brown no início da década de 1990, originário do bairro do Candeal e descendente do antigo grupo percussivo Vai quem Vem.

A Timbalada surge no cenário da música baiana no momento em que a chamada Axé Music cresce em todo o país através de bandas dos chamados blocos de trio, blocos da classe média soteropolitana na qual o gênero musical passou a ser tocado de forma mais pop para melhor aceitação do mercado sobretudo do sul e sudeste do país.

Aquela música percussiva tocada por dezenas de percussionistas (e até centenas, como nos arrastões) traziam elementos que já estavam sendo colocados de lado pelas bandas dos blocos de trios. Toda a percussividade das ruas de Salvador, da bateria dos Apaxes do Tororó, Secos e Molhados, Barrabas, dos sambas juninos, samba-duro, dos afoxés e afro, a musicalidade oriunda das religiões de matriz africana e musica afrocaribenha, todos esses elementos traduzidos nos timbaus (não é timbales ou timbal) da banda. A Timbalada além da música, veio como um movimento de afirmação estética da juventude dos bairros populares. As famosas basqueteiras no pé, bermudas da marca Spinnaker, cabelos trançados, óculos fora dos “padrões”, aquela forma de dançar e estilo despojado que destoava do que estava sendo imposto pela indústria do carnaval e que por isso mesmo trazia uma verdade que é da maioria da população soteropolitana. A Timbalada foi a afirmação dos jovens dos bairros pobres, de maioria negra, no momento em que a classe média chamava essas pessoas “exóticas” (para elas) de “brown”. Não era difícil ouvir na rua frases como “ah velho, você dança como um brown…”, ou um “não vou naquela festa porque só tem brown…”. O velado racismo foi, de alguma forma, neutralizado (e não superado) com o surgimento da Timbalada. Ser brown (marrom) estava na moda e aquele grupo musical, mesmo sem essas pretensões, começava a representar parte significativa da nossa sociedade, hoje, auto-intitulados de nação timbaleira.Por tudo isso (e algo mais), a banda Timbalada é diferenciada. Seus fãs não são fãs meramente da música em si, mas de todo um movimento que perpassa a questão musical. É uma questão de identidade e sobrevivência dessa identidade num mar onde o poder do dinheiro tem cor, classe e modifica nossos símbolos e nossa cultura. A Timbalada reverbera um jeito de ser, uma forma de pensar, um lugar.

Nestas ultimas semanas, foi anunciada a saída do último cantor da geração que fundou o grupo e também foi anunciada a entrada de uma cantora. Denny sairá após o carnaval e Millane Hora, uma alagoana que ficou conhecida através de programa televisivo, assumirá os vocais do grupo.


No primeiro Ensaio (show) feito neste domingo, a cantora foi vaiada pelos fãs do grupo e muito tem se comentado sobre as vaias, alguns a favor e outros contra.


Muitas pessoas falam sobre respeito à cantora que em nada tem a ver com isso, em nada tem culpa do que aconteceu. Mas é importante refletir sobre o fã.

Ja perguntaram o que o fã está sentindo? Já se questionaram sobre o que sente o fã com a perda (ou ameaça) de algo tão representativo para ele? Respeitem esse sentimento. É prática do mercado impor uma marca, um novo cantor ou cantora e achar que porque é fã, “vai ter que gostar”. Temos vários exemplos que não deram certo em qualquer gênero musical e é a vida. Uma cantora ou um cantor, num grupo como a Timbalada não pode ser encarado só como algo no campo da música. A questão não é só a música e erra quando se critica apenas por esse viés. A representatividade neste caso é muito maior. As infelizes vaias foram para a cantora Millane Hora, mas em verdade não foram para ela…

Fernando Monteiro



Este Bloggueiro:Entre amigos de Fernando Monteiro(eu sou um deles), que deram suas contribuições nos comentários, vários elogios, pois na verdade concordam, entre os amantes do Timbalada, os fãs, em dizer que "temos vários exemplos musicais que não deram certo e isso é a vida", como Caetano Veloso foi vaiado e mesmo assim ele estava certo.

Os internautas temem o fim do Timbalada com a saída de Denny, da identidade e mostro em uma postagem do Junior Bastos:

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Vejo pessoas defendendo essa vocalista, mas pergunto: teria necessidade de trazer uma artista que não seja baiana para assumir os vocais? Não se resume a cor, mas há de ver outras coisas que o público (leia-se fãs) não iria entender ou assimilar tal questão.

Imagine se o Chiclete tivesse contratado um vocalista do sudeste ou do sul do país para o lugar de Bell? E se fosse negro? E se fosse mulher? Aqui estou colocando as variantes em todos os pontos que foram discutidos (cor, origem, ou até mesmo gênero).

O que vejo são os fãs querendo que a banda não perca sua identidade assim como aconteceu com o Olodum, Ara Ketu e outras bandas que não conseguiram se sustentar por conta das mudanças consideradas ousadas para atender à mídia e a uma platéia determinada.

Ela pode dar certo? Sim, pode. Até porque Amanda também era branca e teve seu lugar marcado na banda (e era baiana!). Mas tem que ir com calma nas escolhas.


Junior Bastos

Este Bloggueiro: Na música, manter a identidade é importante quando se trata do grupo. Quando é vc por vc, fora do grupo, você pode ser o que quiser.

Não sou Baiano, sou do sudeste, mas sou Músico com muita honra e gostaria de dizer, façam a escolha acertada, pensem, achem, salvem esta manifestação artística de boa música,que em teoria ainda está com a identidade intacta. Lembrem-se, vocês formam mais do que um grupo e ou comunidade, são amigos.


O Face do Fernando Monteiro, exato no link que está esta discussão clique aqui  





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Mensagem do Sindicato dos Músicos

O Sindicato entrará de recesso neste final de ano... 

O ano de 2017 promete 

Salve a Jazz Sinfônica

A Jazz Sinfônica, uma das maiores e melhores expressões musicais do Estado de São Paulo, está com dias contados.
Em uma história de vida, Roberto Sion conta que Cyro Pereira disse que "Ser convidado para reger a Jazz Sinfônica, salvou a vida dele" .

Cyro Pereira deu então o inicio de belíssimos arranjos feitos para a Jazz Sinfônica. conheça mais um pouco do Cyro Pereira, clique aqui.
Silvio Mazzucca , Cyro Pereira era escreveram arranjos que hoje fazem parte do acervo da Jazz Sinfônica... Roberto Sion ainda comenta de outros Maestros, como Nelson Aires e lhe deu a oportunidade de escrever arranjos para Jazz Sinfônica além de tocar.

Roberto Sion , lembra que em um grande concerto, com Teco Cardoso e Proveta como solista, na TV Cultura(15 anos atrás, mais ou menos), Sion disse que, "a Jazz Sinfônica não pode acabar!"

Completou dizendo: Este trabalho é maravilhoso.Este trabalho é único no mundo, e, se não for o único é um dos poucos que existem, onde a música popular, o jazz e outras manifestações, até da música erudita, como foi o caso das orquestrações, que Rogério Duprat fez para os prelúdios de Debussy... é um trabalho raro no mundo.

Aquele mesmo apelo que Roberto Sion fez há 15 anos, ele se sente na obrigação de faze-lo novamente.... NÃO ACABEM COM A JAZZ SINFÔNICA, NÃO ACABEM COM QUAISQUER MANIFESTAÇÕES CULTURAIS, EM TERMO DE BOA MÚSICA QUE SE FAZ EM NOSSO ESTADO DE SÃO PAULO E NO BRASIL 

Ajudem a Jazz Sinfonica conheça-a 

Quem me passou o documentário foi Ubaldo Versolato , que claramente está a frente. Sambernadense, não consegue parar em SBC... sempre está viajando! 

São Bernardo do Campo é uma metrópole de metaleiros (por isso veio a banda Metalurgia) por causa de ser a Capital do Automóvel, por ser a Cidade dos Móveis,e a cidade das bandas....   


O Projeto está vivo

Neste dia 22/11/2016 a comemoração do Dia do Músico

A OMB, Ordem dos Músicos do Brasil, criada há mais de 40 anos, pelo saudoso ex e eterno presidente Juscelino Kubitschek . O Sindicato dos Músicos Profissionais de São Paulo, onde é o maior e melhor Sindicato do País, manteve o profissionalismo em primeiro lugar.
Temos a honra de ter entre nós pessoas que iniciaram um processo de absoluta lucidez e , que ainda estão me todas as reuniões dando prestígio a quem é de fato , musico!

Dona Sarah Lewin, 90 anos e Aluízio Pontes 

Neste dia 22 de Novembro de 2016 (dia do músico), músicos de todo o Brasil se reuniram em SP para protestar contra a falta de coerência. 

Foi marcado o dia, e tivemos uma gigantesca ordem de confraternização, pois este dia 22 de Novembro, foi para mim em especial, um dos melhores que já presenciei!

São Paulo, fala pelo o estado de São Paulo, mas eu em especial falo da minha cidade, a de São Bernardo do Campo que ultimamente rejeita projetos, não nos dá espaço em teatros, quando dá, querem uma boa fatia para eles, e assim, nossos projetos não andam como deveriam.

Uma cidade que tem Teatros como Teatro Cacilda Becker , Teatro Elis Regina, Com outros Teatros Clique Aqui 

O CLM está no Teatro Martins Pena, na Vila Gonçalves  e o CEMFORPE ,que é enorme, Trabalha a Educação e Música é Educação nota 10.

Tem músico que diz, O Músico é tratado como lixo, que não acredita em Sindicato e esse blogguer acha que o músico em questão, não se deu o respeito, ou seja, tocou de graça (por algumas pingas), toca sem condições da próprias na casa de show, seja um bar , palanque ou palco.

Não sei qual a intenção do cidadão, mas ter interesse pelo bom andamento do Sindicato dos Músicos Profissionais, seria ótimo e pela OMB 

O músico é em geral, humilde, porém não é subserviente, onde a subserviência tem carácter religiosos e de submissão, que se dobra a qualquer coisa. Uma pessoa humilde , é aquela que sabe que não sabe tudo, aquela que sabe que não é a única que sabe, aquela que sabe o que outra pessoa não sabe, aquela que sabe que  e as outras pessoas juntas saberão muitas coisas, aquela que sabe que ela e a outra pessoa nunca irão saber tudo que deve ser sabido, por este motivo o músico será sempre um aprendiz, pois sempre coisas novas aparecem.

Um Músico sempre está de braços abertos, educa, aprende... um verdadeiro vaso que nunca irá se encher!

Deixe seu comentário, quanto mais músicos neste blogger, quanto mais juntos, melhores somos!!